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斐迪南?格奥尔格?瓦尔德米勒（－）是十九世纪上半叶奥地利最重要的画家之一。瓦尔德米勒在风景画、肖像及风俗画的领域都成绩卓越，无论是对远近距离风景的捕捉和再现，还是对肖像人物性格的表达，或是细节到农民日常生活用具的融洽描绘，瓦尔德米勒都是同时代艺术家翘楚。

挤牛奶的农妇（纸板蛋彩，34.5厘米×42.5厘米）利奥波德私人收藏

阿尔卑斯山，农家庭院，普通的一天。明亮的阳光穿过狭窄的窗户照进昏暗的牛棚。一名农妇蹲坐在矮小的凳子上挤牛奶，一边工作，一边沉思。奶牛的乳房因为饱含乳汁而显得沉甸甸、圆鼓鼓的。农妇身着奥地利传统服装，白衬衫、窄胸衣、宽裙子，腰间围裙的式样与颜色和头巾并无二致。

画面营造出一种谦恭、静谧的氛围。背景中，蟋蟀的鸣叫依稀可闻。粗壮的横梁和柱子让棚子显得格外坚固，这里冬可御严寒，夏可避酷暑。作者严格遵循自然主义，采取了细致入微的刻画手法，令观者如同身临其境。画上的情景甚至有一丝神圣的意味，一份面临自然馈赠的从容与谦恭。

斐迪南?格奥尔格?瓦尔德米勒的作品直到今天还非常受欢迎，被视为彼得迈耶田园风格的代表。彼得迈耶时期的风情画或儿童题材作品让人感到亲切，瓦尔德米勒在他的作品中展示了画家对大自然的研究。他提倡在大自然中的自然光线下直接作画，反对当时学院派画风。瓦尔德米勒是当时最著名的写实主义代表之一。终其一生共创作了约幅作品。在这些作品中，瓦尔德米勒表达光线的高超技巧在其所有成就中最引人注目。作为画家，瓦尔德米勒的作品在国际上被广为收藏。09年2月26到5月18日在巴黎卢浮宫举行了瓦尔德米勒作品回顾展。后来，从09年6月9日到10月11日瓦尔德米勒作品回顾展又移至奥地利国家博物馆百乐宫续展。

斐迪南?格奥尔格?瓦尔德米勒的作品行情：目前能够查到的在世界各大拍卖公司的作品上拍交易记录共幅。在维也纳多禄泰以往上拍的作品中也能找到一系列瓦尔德米勒的作品，其中特别成功的有年拍出的《被打断的朝圣之旅》，成交价万欧元，创造了瓦尔德米勒个人作品成交的最高纪录。09年的春季拍卖周另一幅作品《温柔地施舍》以30万6千3百欧元成交。年秋季，在10月7日举办的维也纳多禄泰十九世纪油画专场中同时上拍的还有另一幅作品《山地风景前的安东尼亚·希门》，专家估价3万到4万欧元。

埃米尔?雅各布?辛德勒（－）是阿尔玛?马勒—韦尔弗之父，风景画家。他通过学习17世纪荷兰风景画和巴比松画派德作品使自己的画技更臻成熟。围绕辛德勒，他身边聚集起一个艺术家小圈子，成员包括玛丽?埃格纳、蒂娜?布劳、奥尔加?维辛格—弗洛里安、卡尔?莫尔、胡戈?达瑙特。他们的风景画派被认为是“奥地利大气印象主义的典型代表”。从年起，诺伊伦巴赫的普朗肯贝格宫是这个学派钟爱德学习之地。

海（木板油画，68厘米×厘米）签名：Schindler私人收藏

惊涛拍案。强劲的旋风让大海显露出了狂野的一面。埃米尔?雅各布?辛德勒在这幅色调暗淡

的海景画中把自己受过的绘画训练、传统和个人观点统一了起来。斐迪南?格奥尔格?瓦尔

德米勒的浪漫主义视角，画家本人欣赏的荷兰大师雅克布?艾萨克森?范?路易德尔、曼德

特的风格以及朋友汉斯?马卡特的自然古典主义在作品中都有所体现。作者采用柔和而细

腻多变的色彩，使画面和谐且令人印象深刻，实乃“大气印象主义”的杰作。

蒂娜?布劳（－）是风景和花卉画家，年出生在维也纳，是奥古斯特?舍费尔?冯?维纳瓦尔德的学生。经过在东欧和意大利德多次游学，这两地成为蒂娜钟爱德绘画题材。她也曾为了寻找新的素材多次走遍奥地利。所以除了普拉特和维也纳外，她还创作了不少与这些旅行相关德作品。年，这位女画家凭借油画《普拉特的春天》在巴黎赢得广泛赞誉。

走出泥坑（木板油画，31.7厘米×62.8厘米）签名：Blau利奥波德私人收藏

雾霾悬在空中，就连苍穹中的云朵也笼罩在脏兮兮的褐色里。地上的小池塘慵懒地把田垄分开。沙丘和土地上稀稀拉拉地长着草皮，水塘里满是淤泥。几根烟柱朝着天空喷涌而出。这样的景象完全谈不上田园风光，既看不到农耕劳作，也没有牧场、田野和作物。整片土地被分割、被开掘、被无尽地利用，它也并不用来建造新的住所和定居点，承纳新的生活。没错，它就这样被荒废了。这里土质过于粗粝、粘稠、潮湿，以至于不能种植庄稼，不能建筑房屋，连放牧都不合适，它只能做一件事：提供制砖的原料，也算聊胜于无吧。这些丑陋的褐色土壤将会转身变成房屋。就在那里，在那些外面的城市里，那儿似乎有新生活的许诺。

玛丽?埃格纳（－）年，埃米尔?雅各布?辛德勒发现了埃格纳德才华并将她吸收进自己的画家圈子。为提高自己的水彩画技术，-年间，埃格纳生活在伦敦，并取得了初步成功。她分别在维也纳艺术之家的年度展览和英国、德国德艺术展览上展出过自己的作品。然而，健康状况迫使她于年关闭了自己的工作室。一战之后，玛丽?埃格纳成为奥地利美术协会的会员，协会在年举办了一场向她致敬德展览，展出其件作品。年，因为视力急剧恶化，埃格纳完全退出了艺坛。

水果?静物（布面油画，厘米×62厘米）签名：M.Egner私人收藏

收获的季节。新鲜的水果和蔬菜，刚刚从自家花园—私人的小天地和“桃花源”—里采摘出来。石凳上摆放着瓜果，桌布有一部分垂到地面，不过无妨，至少从塞得满满的篮子里滚落的水果不会落到沙石上。水果篮里何所有？桃子、苹果、樱桃、杏。所有的水果都泛出成熟的光泽：水嫩的樱桃、切开的瓜、柔软多汁的水蜜桃，丝绸般的果皮……令人恨不能大快朵颐。此处不禁要问：难道它们是无缘无故地被采摘下来放在这儿令人垂涎欲滴吗？抑或期待着一个节日的降临？看起来更像是后者，因为画面上充满了喜气和节庆的氛围。是真的有喜事要庆贺？也或许只是为了“美好的一天”！

奥尔加?维辛格－弗洛里安（－）受过专业培训的钢琴家维辛格－弗洛里安曾跟随迈尔乔?弗里奇和奥古斯特舍费尔学习，后来又拜埃米尔?雅各布?辛德勒为师。她与玛丽?埃格纳和蒂娜?布劳一样，是19、20世纪维也纳最成功的女画家之一。她的作品定期在艺术之家的年度展览上，包括后来的分离派、哈根联盟德展览上展出。她运用非常规、松散并富于情趣的方式描绘维也纳及其周边。热爱自然的女画家还以悉心调和的光影来展现菜园、田里的日常劳作，以及从草坪上彩摘下来的花朵。

盛开的樱桃树（木板油画，56厘米×70厘米）签名：O.Wisinger-Florian私人收藏

万物复苏的春天。画面上是一座花园，一块草坪，一片矢车菊和文金花的花海，还有很多树，包括一棵盛开着白色和粉色花朵的樱桃树。树后面，一座房子屹立在斜坡上。这是当地典型的建筑，筑着厚厚的围墙以抵御严寒和酷暑。花园里的氛围安宁、祥和、纯净，好一派田园风光。当时的奥地利社会不允许女性从事艺术职业，奥尔加?维辛格－弗洛里安却打破禁忌，跟随师傅埃米尔?雅各布?辛德勒一同游学。雅各布和印象主义画派的影响在这幅画上达到了极致。沉浸在画家营造的沉思氛围里，这位曾与诺贝尔和平奖获得者贝塔?苏特娜女士并肩奋战的女画家的警世箴言似乎回响在耳边。她的所作所为、坚毅果断还有聪慧以及创造力都在此后的民主共和国得到公正的评价。虽然取得男女平等仍需要一个漫长的过程，但是随着时间的流逝，一些根本性的改变正在发生，为保障社会的和平，贵族和资产阶级的传统正在被抛弃。

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