5月4日晚七点半，著名指挥家、中央音乐学院院长俞峰将执棒上海交响乐团携手女高音歌唱家周晓琳、男中音歌唱家杨小勇登台琴台音乐厅，带来《红旗颂》《红梅赞》《春天的故事》《延安颂》等多部镌刻时代烙印的红色经典作品。除了温故经典，观众还将听到上交在此次巡演中首演的三部委约新作：杨帆的《父辈》、郝维亚的《我们一起奔向大海仰望星空》、于阳的《中国颂》。

仰望历史的丰碑，

上海交响乐团权威演绎《红旗颂》

《红旗颂》一直以来都是深受观众喜爱的红色经典，经常在各大音乐舞台上频繁上演。而由曾经首演该部作品的上海交响乐团所带来的权威版本，更是值得期待！

《红旗颂》是作曲家吕其明创作的交响诗，上海交响乐团于年第六届“上海之春”首演。经过半个多世纪的传颂，《红旗颂》已是无数华人心中的亲切乡音。作为中国历史最悠久、最有影响力的交响乐团，上海交响乐团除了《红旗颂》还曾首演了多部红色经典作品，如冼星海的《神圣之战》、王云阶的《抗日战争》、瞿维的《人民英雄纪念碑》、丁善德的《新中国》、《长征交响曲》等。

此外，反映抗日战争时期全民族众志成城抵御外敌的《延安颂》，深深烙印在国人脑海、记录了中国改革开放后全新时代的《春天的故事》，由田丰根据毛主席诗词为蓝本创作的《沁园春·雪》等多部载入中国音乐史册的经典之作，也将会上演。

庆祝建党百年，

四代作曲家探索中国交响新未来

此次上海交响乐团除了温故经典，也将带着为建党百年委约新创的《中国颂》《我们一起奔向大海仰望星空》《父辈》的世界首演。

委约新作以浓郁而成熟的中国音乐风格，辅以西方创作技法，融汇波澜壮阔的交响语汇，通过作品承载起历史和现实的重要纽带，在音乐中传递不同时代中国作曲家的理想主义和家国情怀。

为庆祝建党百年，上海交响乐团以“命题作文的形式”委约50、60、70、80四代作曲家创作的四部新作——作曲家贾达群、于阳、郝维亚、杨帆，以手写心。自四部作品选段在去年研讨会的一众与会学者专家面前初试啼声后，四位作曲家精益求精，全心打磨，终于交出《逐浪心潮》、《父辈》、《我们一起奔向大海仰望星空》、《中国颂》四部堪称时代答卷的音乐力作。

主题化作品委约，

在传承与创新中探索音乐创作新模式

上海交响乐团通过此次建党百年的主题委约，探讨了一种音乐创作生产新机制。

作曲家于阳认为：“重大题材的命题创作对作曲家来说都是非常大的挑战：用交响乐的艺术形式来表现音乐，不仅要考虑到历史的积淀，还要有关心人文的思考，同时需要达到很高的艺术性。音乐作品既要当成艺术作品来写，也要考虑到观众的接受度。”

作曲家杨帆对本场音乐会首演的作品《父辈》有多次改动，不论是交响乐的细节还是结构的规划都进行了精心设计。他认为这样“委约、创作、研讨、打磨、修改、呈现”的创作模式对作曲家非常好，可以听取多方意见，并给予很多的思考。

5月4日，武汉站·演出阵容介绍

俞峰，指挥

著名指挥家，中央音乐学院院长，创立中国现代指挥教学法。上世纪90年代就已斩获多项国内外指挥荣誉，长期应邀与国内外著名乐团合作；组织创办了中央歌剧院“国际歌剧季”，率团在国内外演出《茶花女》《图兰朵》《白毛女》等多部歌剧，备获赞誉。

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教授，中共党员，年7月出生，浙江宁波人，年7月参加工作，现任中央音乐学院院长、中共中央音乐学院委员会副书记，十八大党代表。年7月毕业于中央音乐学院指挥系，先后获学士和硕士学位，年7月毕业于德国柏林汉斯埃斯勒音乐学院交响乐队指挥专业，获最高指挥艺术家文凭（与博士研究生同等学历）。年6月起历任中央音乐学院指挥系主任、院长助理，年5月调任中央歌剧院工作，历任副院长、院长、艺术总监、首席指挥，兼任中国指挥学会会长。

创立的现代指挥教学法获得国家教育科技二等奖；组织创办了中央歌剧院“国际歌剧季”；率团在国内外指挥演出了《茶花女》《图兰朵》《卡门》《尼伯龙根指环》等大量世界经典歌剧以及《白毛女》《杜十娘》等多部中国原创歌剧，其中《霸王别姬》获第十三届中国“文华大奖”，《热瓦普恋歌》获文化部国家艺术院团首届优秀剧目展演“优秀剧目奖”，《汤豪塞》荣获文化部国家艺术院团优秀剧目展演优秀演出奖及首届中国歌剧节优秀演出奖，《红帮裁缝》获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。曾获国务院颁发的“有突出贡献的优秀专家”、全国师德先进个人、首都“五·一”劳动奖章、中宣部“四个一批人才”、文化部优秀中青年艺术家等荣誉。

周晓琳，女高音

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国家大剧院歌剧演员。曾在20余部中外歌剧中饰演女主角，如《山村女教师》（杨彩虹）《艺术家生涯》（咪咪）《赵氏孤儿》（庄姬公主）《茶花女》（维奥蕾塔）《游吟诗人》（莱奥诺拉）《骆驼祥子》（虎妞）《冰山上的来客》（真古兰丹姆）《西蒙.博卡涅拉》（阿梅莉娅）《水仙女》（水仙女）《图兰朵》（柳儿），《大汉苏武》（索仁娜）等。涉猎的作品语言多种、风格多样；声音兼具抒情性、戏剧性，人物角色的塑造立体，舞台风格独具魅力。合作过的中外著名指挥家有汤沐海、陈佐湟、吕嘉、余隆、俞峰、张国勇、李心草、洛林·马泽尔、弗拉基米尔·阿什肯那齐、祖宾·梅塔、郑明勋、安东尼奥·帕帕诺等。

周晓琳毕业于中央音乐学院歌剧系，曾任总政歌舞团独唱演员。她活跃在歌剧舞台上的同时，并多次参加国家级大型文艺演出和外事演出，把自己的艺术追求与职责担当紧密联系在一起，用歌声传播中国文化和时代精神。她曾在第一届、第二届“一带一路”国际合作高峰论坛、中非合作论坛北京峰会、上合组织国元首峰会、金砖峰会、亚洲文明对话大会之亚洲文化嘉年华等文艺演出中演唱主题作品。

她曾获“金钟奖”金奖、文化部文华声乐节目表演二等奖（政府奖），CCTV青年歌手大奖赛银奖，德国新声音等国家级、国际级声乐比赛大奖，她主演的歌剧《大汉苏武》获得文华大奖，中宣部“五个一工程剧目奖“。曾多次在中央电视台春节晚会、国庆晚会、新年音乐会、八一晚会、双拥晚会中担任独唱和领唱。年，被中央电视台光荣绽放评为“中国十大女高音歌唱家”。

杨小勇，男中音

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著名男中音歌唱家，歌剧表演艺术家，国家一级演员，北京大学歌剧研究院客座教授。88年曾以学者身份访问美国并主演歌剧《汉斯与格蕾特》。曾在《茶花女》《阿依达》《卡门》《奥赛罗》《阿蒂拉》《蝙蝠》《风流寡妇》《波希米亚人》《屈原》《西施》《楚霸王》《冰山上的来客》《一江春水》《沂蒙山》《蝶》等30多部中外歌剧和音乐剧中担任主要角色。多次在《贝九》《布兰诗歌》《黄河大合唱》中担任独唱；多次在北京上海成都等地成功举办独唱音乐会。

曾获白玉兰戏剧表演奖和中国歌剧节优秀表演奖。德国权威杂志《歌剧望远镜》（Opernglas）评价他在《奥赛罗》中扮演的亚戈：杨小勇拥有威尔第男中音的真实音色：低音稳健扎实、中音浑厚有力、高音不仅具有出色的延展性，还能将音乐律动与色彩上的微小差异展现得淋漓尽致。不仅如此，杨小勇还向我们证实了他极富感染力的表演及出色的歌词表达，在复仇二重唱中，他更是为我们呈上了一个在皮耶罗.卡普契利（PieroCappuccilli）时代后十分罕有的高音A；无独有偶，北京媒体评价他在歌剧《阿蒂拉》中的表现：他的音乐性和声音色彩竟然盖住普雷斯蒂亚（阿蒂拉扮演者，意大利著名男低音），漂亮充满戏剧性的声音光彩夺目，威尔第式线条浓厚绵长，味道纯正。

上海交响乐团

这支乐团，将中国作品推向世界，与谭盾合作电影音乐《卧虎藏龙》一举拿下奥斯卡和格莱美两项大奖。

它有着年光辉历史，是亚洲区历史最悠久的交响乐团，迄今为止首演当代中国作品最多的交响乐团，中国交响乐权威的诠释者。

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作为亚洲地区历史最悠久的交响乐团，上海交响乐团前身为年成立的上海公共乐队，年改称上海工部局乐队。年正式定名为上海交响乐团。这支乐团不仅是最早广泛介绍西方音乐、最早演奏中国管弦乐作品、最早培养中国音乐人才、最早培养中国交响乐听众的乐团，更在而后跨越三个世纪的跌宕起伏中，始终秉持着国际视野和海纳百川的城市精神，逐步成长为一个汇聚全球顶尖演奏家、最能代表中国音乐诠释能力的世界级乐团。

上海交响乐团引领了交响乐在中国发展的每个重要历史阶段。跨入二十一世纪，乐团以其专业化和国际化的运营理念，成为中国首个与国际接轨组建理事会的乐团，也是中国首个跨入职业化运营轨道、运作高质量年度音乐季且成功实行预售票制度的乐团。从音乐季到上海新年音乐会、上海新春音乐会，从上海夏季音乐节到上交室内乐，由乐团创办的一系列音乐演出品牌不仅建立了跨洲际的文化交流，更助推了跨音乐领域的文化繁荣，实现了人与人、团与团乃至国与国间的音乐沟通。

上海交响乐团始终引领着每个时期最出色的音乐家与乐团在国际和国内舞台上合作，成为中国大陆与世界级指挥家、独奏家、歌唱家合作最早、合作场次最多的交响乐团。二十世纪七十年代以来，乐团先后前往几十个国家和地区作访问演出，成为首个登上卡内基音乐厅、柏林爱乐大厅以及唯一受邀在纽约中央公园夏季音乐会上演出的中国交响乐团。年8月乐团参加了在联合国大厅举行的纪念反法西斯战争胜利70周年音乐会。年夏季，乐团开始新一轮欧巡之旅，亮相于蒂罗尔、汉堡等地舞台，更成为首支获邀登台琉森音乐节的中国乐团。年6月，乐团在音乐总监余隆的带领下加入柏林德意志留声机公司（DG）大家庭，双方开启为期三年的合作，乐团亦成为国内首个由DG全球发行唱片的交响乐团。第一张唱片于年6月28日正式发行。年8月，作为上海交响乐团周年庆典的一部分，乐团的世界巡演履及华盛顿、芝加哥、爱丁堡、琉森、格拉芬内格、阿姆斯特丹、伦敦等五个国家的七个城市，除了首度登陆英国BBC逍遥音乐节，还第一次亮相于美国拉维尼亚音乐节、爱丁堡国际艺术节等多个国际一流音乐节，并继年后再度受邀登台琉森音乐节及奥地利格拉芬内格音乐节。

打造中国当代交响乐的宏伟蓝图也是上海交响乐团矢志不渝的目标之一。从中国第一部交响乐作品黄自《怀旧》还有全球演出最多的中国作品何占豪、陈钢《梁祝》，到国际上屡获殊荣的朱践耳十部交响曲，以及当今乐坛最活跃的华人作曲家谭盾《地图》等作品都由上海交响乐团推向世界，是迄今为止首演当代中国作品最多的交响乐团，可谓是中国交响乐最权威的诠释者；其中与谭盾合作的电影音乐《卧虎藏龙》一举拿下奥斯卡和格莱美两项大奖。不仅如此，乐团还开创了中国乐团与国外著名乐团联手委约国际作曲家作品的先河——首次与纽约爱乐向作曲家约翰·科里亚联合委约《甜美的早晨》；与中国爱乐、广州交响乐团联合委约赵麟《度》并全球首演；委约陈其钢创作《京剧瞬间》、小提琴协奏曲《悲喜同源》等；委约叶小纲创作《敦煌》等，推动当代作曲家创作具时代气息、凸显中国元素的世界级新作。

普及高雅艺术是上海交响乐团义不容辞的义务，也是乐团融入上海城市文脉的有力途径。年9月，上海交响乐团音乐厅正式投入使用，标志着上海交响乐团承载百年的梦想变为现实，开启团厅合一的全新运营模式。乐团与纽约爱乐、上海音乐学院合作创办的上海乐队学院（SOA）以上海交响乐团为实践中心，全面培养职业乐队演奏人才；寓教于乐的“音乐地图课堂”拉近观众和乐团的距离；上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛在年夏季成功举办了第二届赛事，成为中国文化走出去的又一扇窗。

年来，上海交响乐团践行着“音乐沟通世界”的使命，在上海城市精神、中国文化特质、世界国际潮流的引领下，成为东西方文化交流和亚洲音乐教育的推动者与培养者，延续着三个世纪光荣梦想。

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